La moda colombiana vuelve a pisar con pie derecho en New York Fashion Week y demostrarle al mundo el gran talento que tenemos tanto en diseñadores como en marcas. No es solo moda: es país, es identidad, es el eco de nuestras raíces resonando en uno de los escenarios más influyentes del mundo.

A Modo Mío

 

Las marcas participantes en esta versión, fueron seleccionadas a través de un proceso riguroso de curaduría y mentoría, y presentaron sus colecciones Otoño-Invierno 2026 en la pasarela de Fashion Designers of Latin America de Albania Rosario, plataforma que reúne el pulso creativo latinoamericano durante esta semana de moda.

Este colectivo llegó a la ciudad de la Gran Manzana, gracias al Programa Puente Internacional, una iniciativa liderada por la Cámara de Comercio de Bogotá que apuesta por proyectar el talento colombiano más allá de nuestras fronteras. Un puente real y simbólico que conecta talleres, sueños y procesos locales con vitrinas internacionales de alto impacto.

Cada propuesta llevó consigo algo más que diseño: llevó historias, técnicas artesanales por manos colombianas y una mirada contemporánea que dialoga con el mundo sin perder nuestra esencia. Desde prendas de vestir hasta calzado, las colecciones reflejaron esa mezcla propia de mi país de sofisticación, carácter y herencia cultural reinterpretada.

Alanna

 

Entre las marcas participantes se destacaron propuestas que evidencian la diversidad creativa del país. Algunas apostaron por la sastrería estructurada con siluetas precisas y cortes impecables que reivindican el poder de la mujer contemporánea; otras exploraron el romanticismo a través de textiles fluidos, transparencias sutiles y bordados artesanales que evocan la riqueza manual colombiana. También vimos marcas que integraron técnicas tradicionales como el tejido y el trabajo manual intervenido con una lectura moderna, logrando piezas que equilibran tradición e innovación.

 

Marca Lyenzo

 

El calzado y los accesorios no se quedaron atrás: hubo propuestas que jugaron con volúmenes arquitectónicos y materiales inesperados, reafirmando que el diseño colombiano entiende el detalle como un lenguaje propio. En conjunto, las ocho marcas mostraron colecciones coherentes, con narrativa, identidad clara y una proyección comercial sólida.

Kernel Leather

 

Estuve conversando con Mónica Conde – Vicepresidente de la Cámara de Comercio de Bogotá, quien nos comentó que todo este proceso conlleva una preparación exitosa, al igual que una bella narrativa en cada propuesta, pues el propósito es mostrar el talento del empresario colombiana que sueña con participar en ferias de moda  internacionales, pero no lo puede lograr solo, mientras que con nosotros se crea ese puente para llegar a New York, especialmente a FDLA  y abrir nuevos mercados. 

Señaló que se sienten muy orgullosos con el acompañamiento por parte de la plataforma y el equipo curador a cargo de Albania Rosario, fundadora y presidenta de este evento; José Forteza, exeditor senior de Vogue México; Luis Sánchez, cofundador de Ideas Publishing Group; el destacado diseñador colombiano, Jorge Duque; y la curadora y directora de estilismo, Estefanía Turbay. Además de House Of Normads, con todo su equipo liderado por Bea Galliano y Silvia Reyes, quienes entran como apoyo para ayudar a la Camara de Comercio de Bogotá, asegurando que las marcas no solo tengan esta pasarela, también se gestionen estrategias comerciales que les permitan llegar al mercado de Estados Unidos. 

En esta primera versión del año 2026, impulsaron la participación de las marcas bogotanas: Alanna, A Modo Mio, C’emadier, Más Cincuenta y Siete by Love Me Jeans, Lorant & Co y Lyenzo, correspondientes al segmento de prendas de vestir; y Liza Herrera y Kernel Leather, estas dos últimas asociadas al segmento de calzado.

 

C’emadier

 

Todo tras un minucioso proceso de análisis y revisión por estos expertos nacionales e internacionales del más alto nivel, con el fin de asegurar que lo mejor del talento de la moda capitalina llegó pisando fuerte a la “Gran Manzana”. Una iniciativa que no solo benefició a sus diseñadores, también avanzó en competitividad y posicionamiento, contribuyendo a consolidar el prestigio del que goza la moda colombiana en el exterior, gracias a la calidad de sus diseños.

Desfilar en New York no es únicamente un logro mediático; es la posibilidad de tejer redes comerciales, abrir conversaciones con compradores internacionales y posicionarse en nuevos mercados. Es demostrar que la moda hecha en Colombia tiene estructura, discurso y visión global.

Más Cincuenta y Siete by LoveMe Jeans

 

El programa Puente Internacional, se ha convertido en una plataforma estratégica para acompañar a diseñadores y empresas creativas en su proceso de internacionalización. A través de mentorías, formación especializada y acceso a escenarios clave, permitiendo que el talento local no solo viaje, sino que se consolide como marca.

Agradecimientos especiales a FDLA y Albania Rosario por la invitación a esta pasarela, para mí siempre es un placer apoyar la moda colombiana aquí en New York. A continuación, algunos de mis momentos con diseñadores de las marcas participantes y parte del equipo de la Cámara de Comercio de Bogotá: 

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Las chicas de Más Cincuenta y Siete by LoveMe Jeans

 

House Of Normads, Bea Galliano y Silvia Reyes

 

 

Con Laura Oviedo, una de las creativas en

la marca Lorant & Co

 

 

Hablando sobre las tendencias de belleza en NYFW  ...

 

Y si algo nos dejó claro esta edición de la semana de la moda es que la conversación estética no se limita solo a las colecciones presentadas. Dentro de New York Fashion Week se respiró una tendencia de belleza contundente, donde el cabello se convirtió en extensión conceptual de cada colección.

Entre las líneas generales se observó que muchos diseñadores, incluyendo a Christian Cowan, apostaron por bobs estructurados y definidos, cortes que rozan la barbilla con una forma pulida y moderna, perfectamente alineados con la estética vibrante y atrevida de sus propuestas. La temporada mostró melenas con personalidad fuerte: desde estilos limpios hasta peinados con volumen y formas dramáticas que dialogaban con la energía teatral de la pasarela.

 

 

Marco Peña, un gran amigo y estilista de TRESemmé, afirmó:

“Para mantener tu cabello saludable y a la moda esta temporada apostamos por la colección del momento de TRESemmé, The A-List Collection, que tiene los productos ideales para crear los looks de la temporada. Uno de mis productos estrella es el TRESemmé Styling Stick, con el que aseguras el control del cabello rebelde; es tan práctico que puedes llevarlo en tu bolso para retocar durante el día si lo necesitas”.

 

 

Además, a lo largo de esta semana de la moda, observamos texturas naturales, melenas con volumen suave, ondas protagonistas y rizos que enmarcan el rostro sin verse forzados. También se destacaron los recogidos brillantes en moños de terminación escultórica. El dramatismo y la forma artística confirmaron que el cabello ya no es un complemento: es parte esencial del mensaje creativo de cada desfile.

 

 

 

Y para finalizar quiero que reflexionemos en esto:  la presencia del colectivo colombiano en Nueva York confirma algo que venimos diciendo desde hace años: la moda colombiana está viviendo un momento de expansión y madurez. Ya no se trata solo de tendencias; se trata de construir industria, fortalecer el valor cultural y económico de nuestro diseño y proyectar al mundo la diversidad que nos define.

 

Con cariño… Kika

 

 

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Colombian Fashion at FDLA – NYFW

Colombian fashion stepped confidently back onto the stage at New York Fashion Week, proving once again the immense talent of our designers and brands. This is not just about fashion—it is about country, identity, and the echo of our roots resonating on one of the most influential stages in the world.

The eight participating brands were selected through a rigorous curation and mentorship process and presented their Fall/Winter 2026 collections on the runway of Fashion Designers of Latin America (FDLA), founded by Albania Rosario, a platform that captures the pulse of Latin American creativity during New York Fashion Week.

This collective came to the city through the Bridge Project, an initiative led by the Bogotá Chamber of Commerce, created to position Colombian talent on the global stage. It acts as both a tangible and symbolic bridge—linking local ateliers, aspirations, and creative processes with high-impact international platforms.

Each proposal carried more than design—it carried stories, Colombian artisanal techniques, and a contemporary vision that dialogues with the world without losing its essence. From ready-to-wear to footwear, the collections reflected Colombia’s unique blend of sophistication, character, and reinterpreted cultural heritage.

The participating brands demonstrated the country’s creative diversity. Some focused on structured tailoring with precise silhouettes and impeccable cuts that reaffirm the power of the contemporary woman. Others embraced romanticism through fluid textiles, subtle transparencies, and handcrafted embroidery that highlighted Colombia’s artisanal richness. Traditional techniques such as weaving and handcraft were reimagined with modern interpretations, achieving a refined balance between heritage and innovation.

Footwear and accessories also made a statement, featuring architectural volumes and unexpected materials, reaffirming that Colombian design speaks fluently through detail. Collectively, the eight brands presented cohesive collections with strong narratives, clear identities, and solid commercial projection.

In a conversation with Mónica Conde, Vice President of the Bogotá Fashion Chamber, she emphasized that this process involves thorough preparation and the development of compelling narratives. The goal is to support Colombian entrepreneurs who dream big but cannot reach these markets alone—this program builds that bridge to New York and beyond.

She expressed pride in the support provided by the FDLA platform and its curatorial team, including Albania Rosario; José Forteza, former Senior Editor at Vogue México; Luis Sánchez, co-founder of Ideas Publishing Group; renowned Colombian designer Jorge Duque; stylist and curator Estefanía Turbay; and House Of Normads, led by Bea Galliano and Silvia Reyes. Their work ensures that brands not only walk the runway but also implement commercial strategies to successfully enter the U.S. market.

For this first edition of 2026, the program supported brands including Alanna, A Modo Mio, C’emadier, Más Cincuenta y Siete by Love Me Jeans, Lorant & Co, and Lyenzo in ready-to-wear, along with Liza Herrera and Kernel Leather in footwear—ensuring that the best of Bogotá’s fashion talent arrived in the “Big Apple” with strength and confidence.

Showing in New York is not just a media achievement—it is an opportunity to build commercial networks, engage international buyers, and expand into new markets. It proves that Colombian fashion has structure, discourse, and global vision.

The Bridge Project has become a strategic platform supporting designers and creative companies in their internationalization process through mentorship, specialized training, and access to key industry platforms—allowing local talent not just to travel, but to consolidate as global brands.

Special thanks to FDLA and Albania Rosario for the invitation. It is always a pleasure to support Colombian fashion here in New York.

The girls of Más Cincuenta y Siete by LoveMe Jeans

 

 

Beauty Trends at NYFW

This edition of New York Fashion Week made one thing clear: the aesthetic conversation extends far beyond the collections. Beauty trends were bold and intentional, with hair becoming a conceptual extension of each runway story.

Among the dominant trends, several designers—including Christian Cowan—embraced structured, defined bobs that grazed the chin with polished, modern precision. The season highlighted strong, personality-driven hair—from sleek styles to dramatic volume and sculptural shapes that echoed the theatrical energy of the runway.

Marco Peña, stylist for TRESemmé, shared: “To keep your hair healthy and on-trend this season, we recommend The A-List Collection by TRESemmé, designed to create the season’s most sought-after looks. One of my go-to products is the TRESemmé Styling Stick—it controls flyaways effortlessly and is compact enough to carry in your bag for quick touch-ups throughout the day."

Throughout the week, we also saw natural textures, soft volume, statement waves, face-framing curls, and sleek sculptural buns. The message was clear: hair is no longer an accessory—it is an essential part of the creative narrative.

To close, the presence of this Colombian collective in New York confirms what we have been saying for years: Colombian fashion is experiencing a moment of expansion and maturity. It is no longer just about trends—it is about building industry, strengthening cultural and economic value, and projecting our diversity onto the global stage.

 

With love,

Kika